这顶麦穗冠冕,与拿破仑有关
这顶麦穗冠冕,与拿破仑有关
这顶麦穗冠冕,与拿破仑有关潮新闻 记者 李娇俨(yǎn) 通讯员 李恬怡
人为什么会喜欢闪闪发亮的(de)珠宝?
我们钟情于珠宝艺术的原因或许有很多,但归根结底,无外乎被那永恒之美所吸引,为天然矿石(kuàngshí)的稀缺珍贵而心动,更因这些璀璨之作承载(chéngzài)着厚重的历史文化底蕴——那些由(yóu)古代文明赋予的独特象征意义与精神价值,始终在历史长河(lìshǐchánghé)中熠熠生辉。
展览海报。浙博(zhèbó) 供图
最近,浙江省博物馆年度(niándù)重磅展览“绽放——16至(zhì)20世纪典藏珍宝艺术展”在之江馆区正式对公众(gōngzhòng)开放,来自国内外文博机构的300余件珍贵藏品,包括东西方冠冕、首饰、器物、艺术品等,展现了不同时期的艺术风格与精湛工艺(gōngyì),共同书写一部“镌刻在金属与宝石上的文明精神(jīngshén)史”。
在博物馆(bówùguǎn)幽静的(de)灯光下凝望这些珍宝,即便(jíbiàn)跨越五个世纪的时光,它们依然璀璨如初。那一刻,仿佛见证了另一种意义上的“人类群星闪耀时”。
古罗马人认为(rènwéi)钻石(zuànshí)是流星的碎片,而古希腊人则认为钻石是众神的眼泪。
展厅里,来自古代西方的(de)珠宝,多有钻石装饰。在(zài)入口处,一顶钻石冠冕吸引了所有人的目光。
克雷夫科尔麦穗冠冕在照射下发出耀眼的光彩,它也是来自拿破仑(nápòlún)的赠礼(zènglǐ)。
克雷夫科尔(kēěr)麦穗冠冕。有风君 摄
1810年,拿破仑委托尚美创始人尼铎创作了六支金银镶嵌钻石的麦穗,赠送给促成他与玛丽・路易丝皇后联姻(liányīn)的功臣莫斯(mòsī)洛伊伯爵(bójué)的妻子。后来,这六只麦穗就在这个家族中一直流传下去。
直至1910年,尚美第七代掌门人约瑟夫·尚美收到克雷夫科尔家族(jiāzú)的(de)委托,对它们进行重新镶嵌,将其改造成一顶华丽冠冕。在历经百年后,冠冕依旧闪耀着最初的光芒,见证了工艺(gōngyì)在时光(shíguāng)中的传承与发展。
有风君了解到,作为本次展览的一大亮点,法国殿堂级珠宝艺术世家CHAUMET尚美巴黎特别遴选了约(yuē)40件珍贵典藏参展,这些珠宝横跨拿破仑时期到近现代近三个(sāngè)世纪,体现(tǐxiàn)了19世纪以来欧洲珠宝艺术的超高水准,值得注意的是,其中有7件典藏珍品为全球首展,在中国(zhōngguó)首次(shǒucì)与观众见面。
这件可转换为冠冕的项链,是七件首展藏品之一。它最初制作于19世纪末,1957年,英国伊丽莎白二世女王准备访问巴黎(bālí),罗斯柴尔德(cháiěrdé)男爵夫人特别委托尚美将这条项链改造(gǎizào)为冠冕以佩戴。
可转换为冠冕的项链。有风君(yǒufēngjūn) 摄
作品采用(cǎiyòng)金银底座,饰以棕榈叶图案,每一组点缀一颗老式与(yǔ)明亮式切割钻石,中央(zhōngyāng)主体为一颗枕形切割红宝石,镶于钻石结构之中。这次委托再次提升了尚美作为重大场合皇室和上流社会专属(zhuānshǔ)珠宝商的声誉。
再来看这件来自(láizì)20世纪10年代,名为“旭日初升”的(de)白鹭羽饰冠冕,放射状的线条造型,即使在今天也十分前卫。
实际上,19世纪(shìjì)末20世纪初是西方文明史(wénmíngshǐ)上的“美好(měihǎo)年代”,举凡文学、绘画、雕塑、音乐等各种创作领域,都是新秀辈出、思潮翻涌、轶事传颂不断。而在 “美好年代”,宇宙(yǔzhòu)天体是最受欢迎的创作主题之一。人们追寻着神秘而浩瀚的宇宙,渴望从中汲取灵感与(yǔ)力量,以表达对未知世界的敬畏与向往。
这顶冠冕同样由尚美第七代掌门人约瑟夫·尚美创作,冠冕中央镶嵌一颗祖母绿主石,双排(shuāngpái)钻石环绕形成日冕光晕,独有的(de)(de)“刀锋镶嵌”技艺打造不对称排列并逐渐变细的弧形(húxíng)设计,向外进发强烈的铂金光芒射线,成就旭日升腾的动态幻象,以此(yǐcǐ)映射太阳的能量,堪称世纪之交天体灵感主题的完美典范。
“旭日初升”白鹭羽饰冠冕(guānmiǎn)。浙博 供图
一件小小的香水瓶里(lǐ),则蕴藏了技术革新。
彼得·卡尔·法贝热,是俄国末代沙皇(shāhuáng)尼古拉二世时期著名(zhùmíng)金匠、珠宝首饰匠人。1870年,他继承父亲在1840年建立的“法贝热”品牌,擅长使用金、银、翠玉、宝石等珍贵材料及陶瓷、玻璃、钢铁、木材(mùcái)、小粒珍珠等普通(pǔtōng)材料,创造以“复活节彩蛋”为(wèi)代表的艺术品的风格。
作为珐琅领域的(de)先驱(xiānqū),法贝热发明了超过145种的新珐琅色彩。这件由法贝热制作的香水瓶,通体采用(cǎiyòng)粉色珐琅制成,香水瓶顶、瓶身与底座还使用金装饰花卉纹样(wényàng)。在(zài)当时,法贝热的珐琅技术可以很好地捕捉光线,使得珐琅色彩玻璃面和下层的金属雕刻面完美结合,映射出独一无二的光彩。
黄金、珐琅(fàláng)、钻石、光,交织成人类工艺的诗篇。
粉色(fěnsè)珐琅香水瓶。有风君 摄
现场(xiànchǎng),除了西方珍宝,还有东方雅器。
作为中国工艺美术的重要发源地,浙江自古便(biàn)以“精致、清雅、灵秀(língxiù)”的美学特质著称,孕育出丝绸、刺绣、漆器等璀璨工艺。
浙江省博物馆藏的(de)“金累丝蜂蝶(fēngdié)赶(gǎn)菊花篮簪”,巧妙融合累丝、锤揲、錾刻、焊接等工艺,以灵芝、菊花、蜂蝶等元素构成繁复精致的花篮造型,工艺复杂却繁而不乱,彰显古代工匠的高超技艺与独特审美(shěnměi)。作为多样传统工艺的代表,它与展览中的多元艺术作品(yìshùzuòpǐn)相映成趣,成为浙江地区灵秀精湛美学的鲜活注脚。
定州博物馆藏“鎏金点翠嵌宝龙凤冠(guān)”也是最受瞩目的(de)焦点之一。这顶冠为三龙十八凤,共有三层(sāncéng)。底层饰(shì)有一圈九凤衔流苏,九凤之上的正面饰有五只孔雀(kǒngquè),顶部有三条腾云的游龙,其中左右两只龙首已缺失,中间一只龙首高昂,间或饰有火焰纹、祥云纹、花草纹;冠左右两侧插一只口衔流苏的金凤。它整体使用掐丝点翠工艺(gōngyì),点翠与原有嵌宝现大部分脱落,只剩下堆叠的金属带来的机械美感。
鎏金点翠嵌宝龙凤冠,定州博物馆藏。有风君 摄(shè)
来自内蒙古博物院的“鎏金点翠凤冠”随清朝公主(gōngzhǔ)下嫁被带到蒙地。这顶(zhèdǐng)凤冠以铁丝上缠绕黑(hēi)丝线为胎,编织成菱形网格骨架,上饰十四支铜鎏金点翠钿花和九朵镶珍珠牡丹花饰,两侧插凤衔珍珠步摇,尽显繁复奢华之(zhī)美,堪称古代的“高级定制”。展览负责人常自洁说,这顶凤冠不仅使用(shǐyòng)了点翠工艺,还镶嵌了各种宝石,集中国工艺之大成,同时它也是满蒙文化交流与(yǔ)融合的见证。
此次国内馆藏瑰宝的(de)集中展示,让我们(wǒmen)领略不同历史时期中国(zhōngguó)艺术的辉煌成就,也通过横向对比,揭示了工艺技术、审美趣味的演变过程。
尚美巴黎典藏部门总监Violaine Bigot告诉有风君,她在展厅里发现(fāxiàn),中国的珠宝更多是(shì)关于黄金,中国古人确实掌握了锤炼黄金的高超(gāochāo)技艺,而法国珠宝的要义则是如何镶嵌,尽力(jìnlì)让金属消失,因此更多与石头有关。
“这次展览的意义在于,告诉人们在今天要以一种尊重自己的艺术、自己的传统的方式进行创作,同时仍然向世界其他(qítā)地方敞开怀抱,打开眼界是(shì)多么的重要。” Violaine Bigot说(shuō)。
鎏金点翠凤冠,内蒙古博物院藏。有风君 摄(shè)
我们在欣赏这些珍宝的(de)同时,也在追寻古典理想;在看见时代镜像的同时,也以热切的期待拥抱20世纪的变革。无论是东方的精致清雅,还是西方(xīfāng)的华丽多元,都在金属与宝石的交织中,绽放光芒(guāngmáng)。
“绽放——16至(zhì)20世纪典藏珍宝艺术(yìshù)展”将持续至10月8日。期待更多观众走进(zǒujìn)浙江省博物馆之江馆区,深入了解艺术珍宝的(de)魅力,共同享受这场艺术之旅,在这场展览中找到属于自己的艺术灵感与精神共鸣。
潮新闻 记者 李娇俨(yǎn) 通讯员 李恬怡
人为什么会喜欢闪闪发亮的(de)珠宝?
我们钟情于珠宝艺术的原因或许有很多,但归根结底,无外乎被那永恒之美所吸引,为天然矿石(kuàngshí)的稀缺珍贵而心动,更因这些璀璨之作承载(chéngzài)着厚重的历史文化底蕴——那些由(yóu)古代文明赋予的独特象征意义与精神价值,始终在历史长河(lìshǐchánghé)中熠熠生辉。
展览海报。浙博(zhèbó) 供图
最近,浙江省博物馆年度(niándù)重磅展览“绽放——16至(zhì)20世纪典藏珍宝艺术展”在之江馆区正式对公众(gōngzhòng)开放,来自国内外文博机构的300余件珍贵藏品,包括东西方冠冕、首饰、器物、艺术品等,展现了不同时期的艺术风格与精湛工艺(gōngyì),共同书写一部“镌刻在金属与宝石上的文明精神(jīngshén)史”。
在博物馆(bówùguǎn)幽静的(de)灯光下凝望这些珍宝,即便(jíbiàn)跨越五个世纪的时光,它们依然璀璨如初。那一刻,仿佛见证了另一种意义上的“人类群星闪耀时”。
古罗马人认为(rènwéi)钻石(zuànshí)是流星的碎片,而古希腊人则认为钻石是众神的眼泪。
展厅里,来自古代西方的(de)珠宝,多有钻石装饰。在(zài)入口处,一顶钻石冠冕吸引了所有人的目光。
克雷夫科尔麦穗冠冕在照射下发出耀眼的光彩,它也是来自拿破仑(nápòlún)的赠礼(zènglǐ)。
克雷夫科尔(kēěr)麦穗冠冕。有风君 摄
1810年,拿破仑委托尚美创始人尼铎创作了六支金银镶嵌钻石的麦穗,赠送给促成他与玛丽・路易丝皇后联姻(liányīn)的功臣莫斯(mòsī)洛伊伯爵(bójué)的妻子。后来,这六只麦穗就在这个家族中一直流传下去。
直至1910年,尚美第七代掌门人约瑟夫·尚美收到克雷夫科尔家族(jiāzú)的(de)委托,对它们进行重新镶嵌,将其改造成一顶华丽冠冕。在历经百年后,冠冕依旧闪耀着最初的光芒,见证了工艺(gōngyì)在时光(shíguāng)中的传承与发展。
有风君了解到,作为本次展览的一大亮点,法国殿堂级珠宝艺术世家CHAUMET尚美巴黎特别遴选了约(yuē)40件珍贵典藏参展,这些珠宝横跨拿破仑时期到近现代近三个(sāngè)世纪,体现(tǐxiàn)了19世纪以来欧洲珠宝艺术的超高水准,值得注意的是,其中有7件典藏珍品为全球首展,在中国(zhōngguó)首次(shǒucì)与观众见面。
这件可转换为冠冕的项链,是七件首展藏品之一。它最初制作于19世纪末,1957年,英国伊丽莎白二世女王准备访问巴黎(bālí),罗斯柴尔德(cháiěrdé)男爵夫人特别委托尚美将这条项链改造(gǎizào)为冠冕以佩戴。
可转换为冠冕的项链。有风君(yǒufēngjūn) 摄
作品采用(cǎiyòng)金银底座,饰以棕榈叶图案,每一组点缀一颗老式与(yǔ)明亮式切割钻石,中央(zhōngyāng)主体为一颗枕形切割红宝石,镶于钻石结构之中。这次委托再次提升了尚美作为重大场合皇室和上流社会专属(zhuānshǔ)珠宝商的声誉。
再来看这件来自(láizì)20世纪10年代,名为“旭日初升”的(de)白鹭羽饰冠冕,放射状的线条造型,即使在今天也十分前卫。
实际上,19世纪(shìjì)末20世纪初是西方文明史(wénmíngshǐ)上的“美好(měihǎo)年代”,举凡文学、绘画、雕塑、音乐等各种创作领域,都是新秀辈出、思潮翻涌、轶事传颂不断。而在 “美好年代”,宇宙(yǔzhòu)天体是最受欢迎的创作主题之一。人们追寻着神秘而浩瀚的宇宙,渴望从中汲取灵感与(yǔ)力量,以表达对未知世界的敬畏与向往。
这顶冠冕同样由尚美第七代掌门人约瑟夫·尚美创作,冠冕中央镶嵌一颗祖母绿主石,双排(shuāngpái)钻石环绕形成日冕光晕,独有的(de)(de)“刀锋镶嵌”技艺打造不对称排列并逐渐变细的弧形(húxíng)设计,向外进发强烈的铂金光芒射线,成就旭日升腾的动态幻象,以此(yǐcǐ)映射太阳的能量,堪称世纪之交天体灵感主题的完美典范。
“旭日初升”白鹭羽饰冠冕(guānmiǎn)。浙博 供图
一件小小的香水瓶里(lǐ),则蕴藏了技术革新。
彼得·卡尔·法贝热,是俄国末代沙皇(shāhuáng)尼古拉二世时期著名(zhùmíng)金匠、珠宝首饰匠人。1870年,他继承父亲在1840年建立的“法贝热”品牌,擅长使用金、银、翠玉、宝石等珍贵材料及陶瓷、玻璃、钢铁、木材(mùcái)、小粒珍珠等普通(pǔtōng)材料,创造以“复活节彩蛋”为(wèi)代表的艺术品的风格。
作为珐琅领域的(de)先驱(xiānqū),法贝热发明了超过145种的新珐琅色彩。这件由法贝热制作的香水瓶,通体采用(cǎiyòng)粉色珐琅制成,香水瓶顶、瓶身与底座还使用金装饰花卉纹样(wényàng)。在(zài)当时,法贝热的珐琅技术可以很好地捕捉光线,使得珐琅色彩玻璃面和下层的金属雕刻面完美结合,映射出独一无二的光彩。
黄金、珐琅(fàláng)、钻石、光,交织成人类工艺的诗篇。
粉色(fěnsè)珐琅香水瓶。有风君 摄
现场(xiànchǎng),除了西方珍宝,还有东方雅器。
作为中国工艺美术的重要发源地,浙江自古便(biàn)以“精致、清雅、灵秀(língxiù)”的美学特质著称,孕育出丝绸、刺绣、漆器等璀璨工艺。
浙江省博物馆藏的(de)“金累丝蜂蝶(fēngdié)赶(gǎn)菊花篮簪”,巧妙融合累丝、锤揲、錾刻、焊接等工艺,以灵芝、菊花、蜂蝶等元素构成繁复精致的花篮造型,工艺复杂却繁而不乱,彰显古代工匠的高超技艺与独特审美(shěnměi)。作为多样传统工艺的代表,它与展览中的多元艺术作品(yìshùzuòpǐn)相映成趣,成为浙江地区灵秀精湛美学的鲜活注脚。
定州博物馆藏“鎏金点翠嵌宝龙凤冠(guān)”也是最受瞩目的(de)焦点之一。这顶冠为三龙十八凤,共有三层(sāncéng)。底层饰(shì)有一圈九凤衔流苏,九凤之上的正面饰有五只孔雀(kǒngquè),顶部有三条腾云的游龙,其中左右两只龙首已缺失,中间一只龙首高昂,间或饰有火焰纹、祥云纹、花草纹;冠左右两侧插一只口衔流苏的金凤。它整体使用掐丝点翠工艺(gōngyì),点翠与原有嵌宝现大部分脱落,只剩下堆叠的金属带来的机械美感。
鎏金点翠嵌宝龙凤冠,定州博物馆藏。有风君 摄(shè)
来自内蒙古博物院的“鎏金点翠凤冠”随清朝公主(gōngzhǔ)下嫁被带到蒙地。这顶(zhèdǐng)凤冠以铁丝上缠绕黑(hēi)丝线为胎,编织成菱形网格骨架,上饰十四支铜鎏金点翠钿花和九朵镶珍珠牡丹花饰,两侧插凤衔珍珠步摇,尽显繁复奢华之(zhī)美,堪称古代的“高级定制”。展览负责人常自洁说,这顶凤冠不仅使用(shǐyòng)了点翠工艺,还镶嵌了各种宝石,集中国工艺之大成,同时它也是满蒙文化交流与(yǔ)融合的见证。
此次国内馆藏瑰宝的(de)集中展示,让我们(wǒmen)领略不同历史时期中国(zhōngguó)艺术的辉煌成就,也通过横向对比,揭示了工艺技术、审美趣味的演变过程。
尚美巴黎典藏部门总监Violaine Bigot告诉有风君,她在展厅里发现(fāxiàn),中国的珠宝更多是(shì)关于黄金,中国古人确实掌握了锤炼黄金的高超(gāochāo)技艺,而法国珠宝的要义则是如何镶嵌,尽力(jìnlì)让金属消失,因此更多与石头有关。
“这次展览的意义在于,告诉人们在今天要以一种尊重自己的艺术、自己的传统的方式进行创作,同时仍然向世界其他(qítā)地方敞开怀抱,打开眼界是(shì)多么的重要。” Violaine Bigot说(shuō)。
鎏金点翠凤冠,内蒙古博物院藏。有风君 摄(shè)
我们在欣赏这些珍宝的(de)同时,也在追寻古典理想;在看见时代镜像的同时,也以热切的期待拥抱20世纪的变革。无论是东方的精致清雅,还是西方(xīfāng)的华丽多元,都在金属与宝石的交织中,绽放光芒(guāngmáng)。
“绽放——16至(zhì)20世纪典藏珍宝艺术(yìshù)展”将持续至10月8日。期待更多观众走进(zǒujìn)浙江省博物馆之江馆区,深入了解艺术珍宝的(de)魅力,共同享受这场艺术之旅,在这场展览中找到属于自己的艺术灵感与精神共鸣。








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